Художественная студия

Почему люди рисуют? Вопрос достойный докторской диссертации. Ведь рисовать человечество научилось довольно давно. Древнейшие из сохранившихся пещерных рисунков датируются от 30 000 до 10 000 лет до н.э. Ученые спорят чем именно были эти изображения: стратегическими схемами охоты, ритуальными рисунками, обучающими картинками для детей или просто стремлением эстетически улучшить свое жилище. Возможно, что все перечисленное верно. Бесспорно одно – рисование это не только способ зафиксировать информацию на плоскости, а скорее средство осмыслить окружающий и внутренний мир, выразить мысль, эмоцию, передать ощущение, идею.

Хотя другие животные виды не сумели самостоятельно изобрести рисование, многие животные с удовольствием обучаются этому занятию. Слоны, собаки, дельфины, лошади и птицы под руководством наставников способны создавать яркие живописные полотна и делают это с большой охотой и вдохновением.

В современном мире изобразительное искусство все более утрачивает простую информационную функцию, ведь запечатлеть мгновение можно с помощью фото или видео съемки. Поэтому не зависимо от выбранного стиля, будь это орнаментальность или гиперреализм, поп-арт или классицизм, романтизм или абстракция, - задача художника передавать что-то неуловимое для объективов, находить новые смыслы, настраивать на особые эмоции и вдохновлять на размышления.

Рисовать могут все

Зачем нужно рисовать:

  • чтобы развивать свои творческие способности и раскрыть свои таланты
  • чтобы отдохнуть, разгрузиться от мыслей о ежедневных и сиюминутных задачах
  • чтобы по-новому посмотреть на окружающий мир, людей, знакомые предметы
  • чтобы развить наблюдательность
  • чтобы создать авторскую картину для своего интерьера по своему вкусу
  • чтобы помедитировать и изучить свой внутренний мир
  • чтобы получить удовольствие от самовыражения без границ
  • чтобы научиться работать с формами, цветом, геометрией предметов, светом и тенью
  • чтобы улучшить понимание пространства и способность анализировать
  • чтобы выразить свои чувства и эмоции
  • чтобы усовершенствовать эстетический вкус
  • чтобы визуализировать свои мысли и задумки для других людей
  • чтобы нарисовать уникальный подарок для любимого человека
  • чтобы дать волю своей фантазии и изобретательности

Почему у нас так хорошо рисуется:

  • много места
  • все необходимые для работы материалы
  • мы преподаем различные стили и жанры для любого характера и темперамента
  • хорошие наставники - талантливые художники, умеющие в каждом раскрыть внутренний потенциал и найти свою собственную неподражаемую манеру
  • мы поощряем смелые эксперименты и прислушиваемся к Вашим желаниям
  • атмосфера, в которой максимально раскрываются все творческие способности

Среди многообразия обучающих программ художественной студии SiniY Crab каждый может подобрать вариант в соответствии со своими интересами, вкусами, особенностями характера и темперамента:

- интуитивная живопись

спонтанное рисование с элементами арт-терапии. Мы не просто рисуем, а работаем с состояниями, эмоциями, учимся трансформировать их в яркие живые образы

- правополушарное рисование

в отличие от классической методики академического рисунка основанной на логическом построении объектов, данный подход предусматривает серию упражнений, позволяющих максимально задействовать правое полушарие, отвечающее за образное мышление. Развивается навык управления работы обоих полушарий головного мозга, что дает максимально эффективный результат в короткие сроки. Обучение проходит во много раз быстрее и уже через несколько занятий достигается достаточно высокий уровень изобразительного мастерства, даже если до этого совсем не было опыта.

- медитативная живопись

направлена на глубокое изучение и проработку подсознательной памяти, внутренних конфликтов, взаимосвязи с окружающим миром

- живопись на воде (эбру)

древнее искусство рисования специальными красками на поверхности раствора, приготовленного на основе растений с особыми свойствами. Такая техника позволяет создавать плавные, перетекающие друг в друга линии, уникальные узоры, которые повторить невозможно. Это в буквальном смысле слова живая картина, которая трансформируется при каждом прикосновении к поверхности. Рисунок переносится на бумагу или ткань. Необыкновенно эффектно выглядят «мраморированные» переплеты для альбомов, шарфы и шали, украшенные в данной технике.

- акварель

Уже потому, что акварель невозможно однозначно отнести ни к живописи, ни к графике, она занимает совершенно особое место в изобразительном искусстве. Главное свойство акварельных красок – прозрачность, придающая картинам необыкновенную легкость и естественность. Акварельные техники деликатные, мягкие и очень натуралистичные.

- фешн скетч (fashion sketch)

Создание модных эскизов – необходимый навык для дизайнеров одежды, причесок, аксессуаров. Блокнот и карандаш – все что нужно для того, чтобы мгновенно зафиксировать идею, образ, сделать необходимый акцент на той или иной детали. Этот навык также поможет создавать иллюстрации для модных журналов, стильные зарисовки для альбомов, афиш, плакатов.

- фейс-арт (face-art)

На протяжении тысячелетий в различных странах на различных континентах люди украшали свои лица тем или иным способом. Варианты росписи на лице варьировались в зависимости от традиций, характера события, индивидуальных особенностей. Со временем сформировались такие направления как макияж и грим. В то же время актуальной остается художественная роспись лица, благодаря которой можно создавать удивительные образы для тематических вечеринок, модных дефиле, танцевальных вечеров, оригинальных фотосессий, карнавалов, свадеб, детских праздников.

- каллиграфия

Письменность давно стала объектом эстетических разработок. Люди хотят, чтобы письмо было не только информативным, но и красивым.

Кто из нас не перелистывал длинный перечень электронных шрифтов в поиске необходимого, в конце концов разочарованно вздыхая, не найдя нужного. Что ж, выход есть – придумай свой. Для открыток, постеров, поздравительных надписей, для создания авторских табличек и витрин. Ведь подчерк для написанного - это как интонация и тембр для сказанного.

- рисунок тушью

Это древнее искусство сначала было наиболее распространено и популярно на востоке. Но затем покорило весь мир своим изяществом и деликатностью. В рисунке тушью основные графические элементы - линия и штрих. Перо - инструмент, чрезвычайно чувствительный к силе нажатия и к углу расположения относительно поверхности, поэтому дает невероятную вариативность линий. Контролируя и изменяя их толщину и направление, можно создавать сложную текстуру рисунка, прорабатывать мельчайшие детали, делать тончайшие акценты, создавать трехмерность и рельефность изображения при этом не перегружая его.

- мехенди (менди) - роспись хной

искусство украшать тело временной татуировкой, выполненной хной – натуральной растительной краской. Рисунок сохраняется в течение трех-четырех недель. Это дает возможность пробовать различные варианты росписи, не травмируя кожу и не вредя своему здоровью. Ажурные узоры, цветочные и анималистические мотивы станут изящным украшением для кистей рук, стоп, шеи, декольте. Такая роспись может заменить бижутерию, поможет скрыть повреждения и несовершенства кожи или просто элегантно дополнит романтический образ.

- флюид арт (fluid art)

Можно бесконечно долго смотреть на огонь, воду и картину в стеле флюид арт. В переводе с английского fluid – «жидкий», «текучий», а еще «подвижный», «изменчивый». Этот вид художественно искусства подсказан нам самой природой: на поверхностях водоемов, в движении облаков, в красках закатного неба, в дюнах пустыни, в линиях цветных гор и каньонов. Для создания картин в стиле флюид арт используются жидкие материалы и их естественные свойства перетекать, смешиваться и расслаиваться. Такая композиция дает неподражаемую спонтанность линий и переходов и по-настоящему живую уникальную текстуру – эмоциональную, удивляющую, восхищающую и завораживающую.

- аэрография

Заменяем обычную кисть аэрографом и наносим краски на поверхность методом распыления. Данная техника подходит для создания миниатюрных и монументальных полотен как на гладких, так и на рельефных поверхностях. Плотность слоя можно регулировать, добиваясь мягких переходов и достигая необыкновенной реалистичности изображения.

Формы обучения:

  1. мастер-классы
  2. курсы обучения рисунку и живописи
  3. авторские мастер-классы с известными художниками
  4. детская студия рисования

Почему SiniY Crab:

  • для взрослых и детей. Учиться рисовать никогда не рано и никогда не поздно! Рисовать необходимо в любом возрасте. Мы предлагаем мастер-классы и программы различных форматов: для детей, для взрослых, для молодежи, семейные занятия, индивидуальные уроки и уроки для двоих.
  • необычные программы. Мы широко смотрим на понятия рисунка и живописи. Предлагаем изучить различные техники – от традиционных до экзотических. Предлагаем работать с различными материалами и поверхностями.
  • учим думать как художник и писать картины самостоятельно. Мы даем знания, опираясь на которые Вы сможете творить самостоятельно. На занятиях вы научитесь работать с различными материалами, четко проследите последовательность работы над картиной, освоите ключевые приемы, дающие 80% успеха, научитесь видеть как художник и писать с натуры.
  • мы любим смелые эксперименты и необычные решения. Мы делимся своими знаниями и своим видением, но основная наша задача раскрыть внутренний потенциал каждого, помочь найти свою уникальную и неподражаемую манеру исполнения.
  • теплая дружеская атмосфера нашей студии способствует раскрытию талантов. Это очень важно. Мы создаем идеальное окружение, позволяющее расслабиться, вдохновиться, поверить в свои силы и творить «на одном дыхании». Наша уютная мастерская – это то место, где можно с удовольствием заниматься любимым делом, делиться своими открытиями и общаться с новыми интересными людьми.
  • удобное расписание. График работы студии составлен с учетом пожеланий наших посетителей и обеспечивает доступ для работы в студии в дневное и вечернее время, в будние и выходные дни.
  • великолепные педагоги. Наши мастера-художники по-настоящему влюблены в свою работу. Они живут и дышат этим видом искусства, готовы в каждом ученике разглядеть его уникальный талант и раскрыть этот талант наилучшим образом
  • прекрасный результат. Рисовать получается у всех! Да, без преувеличения, у всех! Нужно только подобрать нужный стиль, отвечающий характеру и темпераменту, почувствовать уверенность в своих силах, снять внутренние ограничения и творить.

Приходите к нам создавать свои шедевры!